progresión de mi arte en 2025

mirando hacia atrás en la dirección en la que he evolucionado con mi trabajo, encuentro hilos narrativos obvios, pero también una obvia simplificación de la composición y una compresión del estilo y la estética. durante un tiempo luché internamente con el hecho de que mi trabajo parecía demasiado... ilustrado, de alguna manera. Mientras que mi formación en pintura al óleo me ha impulsado durante mucho tiempo con la genealogía del estilo en mi trabajo, siempre he disfrutado de la fotografía y también echo de menos elementos del diseño gráfico de mis años como fotógrafo y diseñador, en este año comencé a incorporar más estos elementos en mi arte, trabajando con diseños y sensaciones fotográficas, todo mientras intento mantenerme fiel a las narrativas que me han llevado a crear. el resultado final, en mi opinión (y observación) tiene menos atractivo masivo, pero resuena más conmigo, al menos en este momento de mi vida. He afirmado durante mucho tiempo que mucho del 'arte de la iluminación' es demasiado 'positivo' en términos generales. Para mí, la iluminación fue y sigue siendo un viaje doloroso de sacrificio y recompensa. La lucha y la reflexión están representadas en mi trabajo actual más que nunca, y al reducir cosas como la paleta de colores, la complejidad compositiva e incluso los detalles de líneas finas, creo que mi trabajo ahora permite más espacio para que las personas se vean a sí mismas en él, y quizás eventualmente conducirá a un lugar donde resuene a volúmenes aún más altos. De alguna manera siento que he completado un ciclo, pero es más como una espiral en este punto; como todas las cosas son. "Al principio, estaba el final. Y en el final, el principio." - GENESYS 1:1 Gracias por unirte a mí en este viaje. Salud.