Ogni volta che sono al centro commerciale, entro in un negozio di giocattoli sperando che l'imperialismo dei videogiochi abbia finalmente conquistato un dominio che dovrebbe essere una passeggiata. Eppure, nonostante quasi l'80% dei bambini americani giochi ai videogiochi e quasi il 50% su Roblox, i giochi occupano solo il 5-10% degli scaffali dei giocattoli per bambini. È anche peggio, se guardiamo allo scaffale di Roblox, forse il più debole di qualsiasi IP di gioco, che non ha quasi alcun valore originale (stanno cercando di risolvere questo problema con il loro primo evento di operazioni dal vivo), ed è invece pieno di giocattoli di Stumble Guy a forte sconto. Invece, i giochi sono diventati un contenitore per altre IP, con quasi tutte le IP sugli scaffali che hanno integrazioni nei giochi, inclusa una nota tra NERF e Stumble Guys. Allo stesso modo in cui Netflix ha riscritto le regole di Hollywood aggregando la domanda e poi usando questo per controllare la catena di approvvigionamento, i giochi devono fare lo stesso quando si tratta di giocattoli. Angry Birds è stato obliterato, la merce di Brawl Stars non si vede da nessuna parte, essendo stata rimossa dagli scaffali, e Sonic è scappato nonostante il dominio del film. Fortnite è più orientato verso un pubblico più grande, e a volte riappaiono un giocattolo o due, inclusi i crossover con Nerf. Tuttavia, come Roblox, l'IP di Fortnite è eterea; in effetti, è quasi costruita in questo modo. Minecraft ha molto più successo, e il film rafforza che ci sono veri elementi di IP. Nonostante ciò, qualsiasi scaffale di Lego (e solo i set Lego destinati ai bambini) occupa quasi 4 volte lo spazio sugli scaffali. Purtroppo, siamo completamente assenti dalla sezione dei giocattoli per ragazze. Molte delle critiche più severe al free-to-play sono rafforzate dall'esame di queste immagini. Non c'è semplicemente alcuna identità di marca associata ai giochi F2P mobili, e quindi richiede pochi memorabilia. L'eccezione è lo scaffale di Anime Heroes - una nuova vista in Occidente e un'evidenza aneddotica della crescente popolarità dell'anime. L'Est ha intrecciato i giochi e l'anime a tal punto che i giochi sono diventati anime e l'anime è diventato giochi. Non è solo da una prospettiva narrativa: anche i modelli di business sono molto più vicini. La maggiore forza del gaming è la sua capacità di adattarsi e modellarsi su qualsiasi piattaforma o IP, ma sembra che abbiamo perso la nostra capacità di piegare altri media a noi.